Ballet {neoclássico}

O Balé Neoclássico é um estilo de balé que usa o vocabulário do Ballet Clássico, mas é menos rígido. Os dançarinos se submetem a ritmos mais extremos e realizam os passos em uma forma com mais técnicas. O espaçamento nesse gênero de balé é mais moderno ou complexo do que no balé clássico. Embora a organização no balé neoclássico seja mais variada, é a ênfase na estrutura que o caracteriza.

Tim Scholl, autor do livro From Petipa to Balanchine, considera o ballet "Apollo", de George Balanchine, apresentado em 1928, como o primeiro Ballet Neoclássico.

Ballet {romântico}

O Balé Romântico é definido inicialmente como um balé mais suave o com conotação romântica, um movimento ligado a arte e literatura dos mais antigos e que se consolidaram mais cedo na história do Balé. O Balé Romântico buscava através da técnica a expressão, a fluidez do corpo e do movimento. Temos como características dele a idealização do amor, a elevação do espírito, a divisão entre vivos vs. espíritos. No Balé Romântico encontramos a mulher idealizada, etérea, inacessível, inalcançável. Usavam a sa.patilha de ponta como instrumento técnico que deixava a mulher mais leve e mais expressiva. Tinha cenários sombrios e camponeses idealizados. A grande parte dos balés românticos era composta por dois atos, um em um mundo real e o outro no mundo espiritual que se chamava ato branco.

Este tipo de dança tornou-se notório na época devido a movimentos literários romântico que acontecia em boa parte da Europa na primeira metade do século XIV. Os balés que seguem a linha do romântico pregam a magia e a delicadeza. Nesses balés se usavam os chamados tutus românticos, que são mais longas que o tutu prato.

O auge do balé no século XV foi em um evento organizado por Balthasar del Beaujoyeulx chamado Ballet Comique De La Reine que durava cinco horas e tinha carros alegóricos. Luís XIV criou as duas escolas: a de Ballet e a de Música que tinha como diretor Jean Baptiste Lully. Jean Baptiste em cartas sobre dança propunha que a dança poderia sozinha fazer a função de todas as outras artes, e foi ele quem organizou as cinco posições do balé.

O vídeo ao lado é "Giselle" - que foi originalmente criado em 1841 e ele é um símbolo de romantismo. Coreografia de Jean Coralli e Jules Perrot, Balleto in dua athidi, música de Adolphe Adam o o autor do roteiro é Théophile Gautier. Mostra como temática o amor e tem uma idealização de camponeses. Usando pontas tem gestos de sofrimento amoroso e expressividade no rosto. Usam o tutu romântico e contém o ato branco. Apresenta a disputa do príncipe e dos guardas. Giselle é encontrada como a mulher inalcançável.

Ballet {contemporâneo}

O balé contemporâneo é uma forma de dança influenciada pelo balé clássico e pela dança moderna. Utiliza a técnica e o trabalho nas pontas dos pés vindos do balé clássico. Este tipo de dança permite uma maior amplitude de movimentos que não são comuns nas escolas tradicionais de balé. Muitos de seus conceitos vêm de ideias e inovações ocorridas na dança moderna do século XX.

Ariadna Georgia é frequentemente considerada como tendo sido o pioneiro do balé contemporâneo, através do desenvolvimento do balé neoclássico, que é importante para a evolução do corpo humano.

Ballet {clássico}

O Balé Clássico é o mais metódico dentre todos os estilos de balé e também é o que mais adere às técnicas de balé tradicionais. Existem algumas variações em relação à área de origem deste gênero, entre elas, o balé russo, francês, italiano e dinamarquês. Entretanto, nos últimos dois séculos, a maioria dos fundamentos do balé é baseado nos ensinamentos de Blasis.

Os estilos mais conhecidos de balé são o Método Russo, o Método Italiano, o Método Dinamarquês, o Método Balanchine ou Método New York City Ballet e os Métodos Royal Academy of Dance e Royal Ballet School, derivados do Método Cecchetti.

As primeiras sapatilhas de balé tinham as pontas terrivelmente pesadas para permitir que a bailarina ficasse na ponta dos pés facilmente e aparentasse leveza. Mais tarde ela foi convertida na atual constituição, onde uma "caixa" abriga a ponta dos pés da bailarina e lhe dá suporte para manter o equilíbrio.

Ballet {história}

O balé surgiu no século XV, durante a Renascença, nas cortes italianas, embora seu desenvolvimento maior nas cortes francesas, no século XVII, durante o reinado de Luís XIV, fato que refletiu diretamente no vocabulário do balé. Apesar das grandes reformas de Noverre no século XVIII, o balé entrou em declínio na França depois de 1830. Entretanto ele continuou a ser aperfeiçoado na Dinamarca, Itália e Rússia.

Às vésperas da Primeira Guerra Mundial este gênero de dança foi reintroduzido na Europa Ocidental por uma empresa russa: a Ballets Russes de Sergei Diaghilev, que veio a ser influente em todo o mundo. A companhia de Diaghilev se tornou o destino de muitos dos bailarinos russos treinados que fugiam da fome e da agitação que se seguiu à Revolução Bolchevique. Estes bailarinos trouxeram muitas das inovações coreográficas e estilísticas que tinha florescido com os czares de volta ao seu lugar de origem.

No século XX, o balé começou a se desenvolver e teve uma forte influência sobre a dança de concerto. Por exemplo, nos Estados Unidos, o coreógrafo George Balanchine desenvolveu o que hoje é conhecido como Balé Neoclássico. Os desenvolvimentos posteriores mais conhecidos incluem Balé Contemporâneo e Balé Pós-Estrutural, visto no trabalho de William Forsythe, na Alemanha.

Ballet {etimologia}

A palavra Balé vem do inglês "ballet" que por sua vez foi pega emprestada do francês por volta de 1630. A palavra francesa tem sua origem  na palavra italiana "balleto", diminutivo de ballo (dança), que vem do latim "ballare", que significa dançar, e que por sua vez vem do grego "ballizo", que significa "dançar, saltar sobre".

Ballet {o que é}

Balé (do francês Ballet) é o nome dado a um estilo de dança que se originou nas cortes da Itália renascentista durante o século XV, e que se desenvolveu ainda mais na Inglaterra, Rússia e França como uma forma de dança de concerto. As primeiras apresentações diante da plateia eram feitas com o público sentado em camadas ou galerias, disposto em três lados da pista de dança. Elas são realizadas principalmente com o acompanhamento de música clássica.

O Balé é um tipo de dança influente a nível mundial que possui uma forma altamente técnica e um vocabulário próprio. Este gênero de dança é muito difícil de dominar e requer muita prática. Ele é ensaiado em escolas próprias em todo o mundo, que usam suas próprias culturas e sociedades para informar esse tipo de arte. As diferentes técnicas do Balé, entre elas mímica e atuação, são coreografadas e realizadas por artistas formados e também acompanhadas por arranjos musicais (geralmente orquestra, ocasionalmente, vocal). É um estilo equilibrado de dança que incorpora as técnicas fundamentais para muitas outras formas de dança. A sua forma mais conhecida é o Balé Romântico ou "Ballet Blanc", que valoriza a bailarina em detrimento de qualquer outro elemento, focando no trabalho de pontas, fluidez e movimentos acrobáticos precisos. Esta forma utiliza como o figurino convencional tutu francês de cor branca.

Atualmente existem várias outras modalidades de Balé, entre elas: Balé Expressionista, Neoclássico e modalidades que incorporam elementos da dança moderna.

Os princípios básicos do Ballet são: postura ereta, uso do en dehors (rotação externa dos membros inferiores), movimentos circulares dos membros superiores, verticalidade corporal, disciplina, leveza, harmonia e simetria.